美學思維在影視后期制作中的實際運用分析研究 影視編導專業(yè)

美學思維在影視后期制作中的實際運用摘要：美將美術思維運用到影視后期制作中是目前教學工作中一種新型的方式，一方面將后期制作的技術進行了講解，同時將審美性融合其中，追求了技術與藝術的統一。本文首先闡述了美學思維的含義和在影視后期制作中的重要性，同時對其在教學工作中的具體運用進行了詳細分析。關鍵詞：美學思維；教學工作；科學融合1.美學思維相關概念1.1美學思維含義美學思維就是是突出地運用形象、具體和體驗方式，從具體審美活動（美、美感和藝術）中研究人的感性的活生生的整體形象的人文學科。更簡潔地說，美學思維是從具體審美活動中研究人的感性的活生生的整體形象的人文學科。這個定義包含如下要點：第一，美學思維不是一門自然科學而是人文學科；第二，美學思維不是研究人的片面性向而是整體形象；第三，美學思維不是研究人的靜態(tài)型向而是活生生的形象；第四，美學思維不是研究人的理性形象而是感性形象；第五，美學思維研究的對象不是抽象概念而是具體審美活動。1.2基于美學思想的影視后期制作教學原則1.2.1教學內容的科學性和藝術性的統一在制定影視后期制作教學之前，要明確教學內容和目標。分析如何引導學生運用美學思維去進行影視后期制作的學習，確定學者應該掌握和理解的內容。例如若為學生學習準備的例子為西方影視，那么就要選取恰當的藝術元素，注意東東方的文化差異。1.2.2教學內容的層次性和主次性的統一把美學思想融合到影視后期制作中，在重點的地方通過舉例說明來體現出美學思維，設計出一套適合學生的教學思路，通過美學思想運用的多少來分清楚教學內容的層次，使學生也能夠分清學習的重點和難點。2. 影視后期制作中的美學思維在中等職業(yè)教學中的重要性2.1激發(fā)學生的美術探索情感 在將美術思維納入到影視后期制作教學的過程中，要將藝術性和知識性相結合，這種結合決定了教師不能嚴重傳統的教學方法，而需要在符合學校教學內容計劃的前提下，根據學生的美術功底來設定特殊的影視后期制作的技術訓練模式，注重開發(fā)學生主觀能動性，激發(fā)學生對美術探索的情感。例如在電影畫面構圖制作的教學課程中，以影片黃土地為例，影片畫面構圖與美術構圖存在共同點，可以是規(guī)則的構圖也可以是不規(guī)則的構圖，黃土地中“犁地”的構圖，黃土地占據了大半畫面，地平線處于畫面的上方，人物被擠在畫面的邊緣。影片在后期制作中既然采取這種方式，在教學過程中就可以運用美術的思維來解釋，若把這個看做一幅畫，那么這種構圖方式的作用可以較好地表現出人物的特殊的精神狀態(tài)，同時氣氛能夠通過這種方式渲染出來。在教學實踐中，這種美術思維能夠提高學生對美術作品的鑒賞能力和增強對美術知識的探索欲望。將美術思維運用到影視后期制作中來培養(yǎng)出高素質的綜合型人才，滿足社會的需求。2.2提高影視后期制作中對意境的想象能力不管是什么樣的美術作品，都是融入在一定得文化歷史中的，并不是孤立的，帶有很強的文化色彩。藝術家在創(chuàng)作藝術作品時，必然是受到環(huán)境或者文化的靈感點播，在一定的文化情境中進行設計制作。因此影視作品也是一樣，也是具有一定的文化情景作依托。因此在影視后期制作的教學過程中不能簡單地只傳授剪輯技巧，要從美學思維的角度出發(fā)，類似美術作品的分析方法，想象出影片創(chuàng)作背后的意境，把影片制作放在一定的文化環(huán)境中，讓學生融合到其中，親身體驗其中的藝術氣息和美術創(chuàng)作靈感。例如在張藝謀古裝國產大片十面埋伏的制作中，經典的擊鼓場景是我們難以忘懷，在教學過程中可以以此為例，引導學生體會影片制作中的技巧，影片擊鼓場景是融合在一定的情境中的，以強烈的形式強化著畫面的情緒張力，喻示官民、法情的雙重心理格斗，而其形態(tài)所展示的剛柔之美與環(huán)境裝飾中的致密和空間的疏縱融為一體，增強著畫面的意蘊效果。在后期制作中要充分體會到這些背后的情境，而美學思維恰好能夠幫助學生在影視后期制作中培養(yǎng)想象能力，從而有能力想象出這些情景。3數字化電影美術設計技術對影視后期制作的影響3.1先期視覺化階段先期視覺化階段  這一階段是在傳統美術設計項目，包括：分鏡頭畫面設計、服裝設計、場景設計，通過電腦數字化手段，對可視化項目的載體及領域產生了新的巨大的影響。電影鏡頭畫面的美術設計作為前期控制影片未來鏡語體系的可視化手段之一，在電影創(chuàng)作早期就已經開始應用，蘇聯電影導演愛森斯坦在拍攝伊凡雷帝、 亞歷大山涅夫斯基的時，在創(chuàng)作之前要求電影美術師繪制大量的鏡頭畫面手稿以至為影片的視覺營造與藝術品位提供了可靠的保證。在教學過程中，要將先期視覺化新的應用方式形象化預審視重點進行講解，這種新的數字技術恰恰能夠依靠三維空間，將拍攝對象精確模擬到虛擬電影攝影機中，準確描述影片的畫面空間，鏡頭運動方式，攝制角度甚至達到最終效果。以一種多分辨率、直觀、準確的視聽語言將導演的構思凝聚成工作藍圖。這種新技術的應用受到好萊塢大面積歡迎，為收縮成本及創(chuàng)作缺陷提供了可靠的保證。3.2后期影像化階段后期影像化階段是協助超視覺類型電影影像完整化，這種技術不僅是對藝術創(chuàng)作的實現，更是對技術操縱水平的重大考驗。在教學過程中，對這項技術的講解具有很大難度，若與美術思維相結合更容易理解，具體來說，可以以電影拿破侖的后期剪輯為例子。戰(zhàn)場上硝煙四起的氣氛可以為雙方軍隊的打斗起到配合的效果。就像美學中畫面主體必須要有其他的次要部分作陪襯，以達到突出主體的效果。影視后期制作也是如此，彌漫的黃沙飛塵，使影片中劍拔弩張、雄偉壯觀的效果更加明顯，為影片增色。培養(yǎng)學生這種思維更有助于幫助其理解影視后期制作的作用，在新的思維中用新的方式掌握影視后期制作的技巧。3.3提升內容美的運用我們觀看影視片最注重的還是內容的好壞，是否具有吸引力。在后期制作上如果只是單純的將劇情按照單一的套路剪輯完整，必然會顯得直白生硬，并且無法突出重點。所以在教學過程中，要引導學生運用影視美學的一些方法，在后期制作中結合影片所表達的精神、意境，將精華部分剪輯出來，從而來使觀眾看到最重要的部分，吸引感染觀眾，使觀眾真正能夠融入到影片中去，那么影視后期制作工作基本就算成功了?；蛘呖梢砸允サ梦魑鞣@則影視廣告來為學生舉例，在一個雨天，身著圣得西西服的英俊男子用報紙遮著頭頂到屋檐下避雨，卻見對面的小男孩冷的發(fā)抖，他穿過行走匆匆的人群，溫柔的將自己的西服為小男孩披上，為寒冷的天氣增添了一絲溫暖。這則影視廣告沒有語言表達，沒有一點夸耀，卻通過善良兩個字來為自己的品牌增加了高尚魅力。這從美學思維上來講突出了內容美，并且在后期制作時抓住了內容的重點，例如將行色匆匆的人群剪輯出來，表達其他人的冷漠感；將男子為小男孩披上西服的溫柔舉動作為關鍵，有主有次，主體更加明確，同時也能夠引起觀眾的共鳴。3.4提升色彩美得運用美學之所以美，關鍵是通過色彩來體現出來，在影視發(fā)展早期，還處于黑白時代，在影視后期制作上就沒有色彩搭配的環(huán)節(jié)，但是人們對色彩的追求和渴望每天都在上升。只有豐富的色彩世界才能為觀眾帶來更好的視覺體驗，留下更深的印象。美學對色彩的要求就是多而不亂，通過對色彩的合理運用來獲得更好的效果。例如在電影英雄中的色彩演繹的美侖美奐。幾位刺客的服飾，不是黑色、白色，就是紅色，加上漫天的黃葉，一望無垠的沙漠。簡直就是另一個世界。幾位刺客的服飾在拍攝中設定成了黑色和白色，在后期制作中，運用美學的色彩搭配將這一部分色調稍微調暖，再加上影片中有黃葉漫天和沙漠的陪襯，使整個畫面色彩更加協調，雖然是人物打斗的場面由于色彩的調整使影片不會過于單調。4結論 隨著影視藝術的發(fā)展水平不斷提高，對影視后期制作的要求也越來越高，尤其是美術在影視后期制作中的運用，不僅要科學合理，還要真正能夠起到為影視片增色的作用。在日常的教學工作中，要真正讓學生理解到運用美學思維的重要性，并掌握方法真正能夠融入到實踐制作中去。如何達到最好的教學效果，成功引導學生的學習和實踐，將是教師今后工作中不斷要研究的課題。參考文獻:  1托馬斯.奧漢年等(美)數字化電影制片中國電影出版社, 1998 2周登富電影美術概論中國電影出版社, 1996 3巴拉茲電影美學 中國電影出版社19854周登富電影色彩的表現功能北京電影學院學報19965程荒煤主編當代中國電影中國社會科學出版社1989