淺析莫扎特與貝多芬之音樂風(fēng)格

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1、淺析莫扎特與貝多芬之音樂風(fēng)格 　　摘要:莫扎特,貝多芬兩位作曲家同屬維也納古典樂派。貝多芬在很多方面直接繼承和發(fā)展了莫扎特藝術(shù)。莫扎特是音樂史上獨一無二的天才神童,貝多芬則是一位音樂的革命巨人,貝多芬的鋼琴奏鳴曲,是闡述音樂家精神發(fā)展過程的獨特文獻。他的鋼琴奏鳴曲對于鋼琴樂曲的風(fēng)格有著革命性的影響。對近現(xiàn)代音樂的影響?yīng)q如屈原對中國古典詩歌那樣的深遠,他那哲人般的心靈至今鼓舞著蕓蕓眾生。 　　關(guān)鍵詞: 莫扎特 貝多芬 音樂風(fēng)格 古典樂派 　　莫扎特與貝多芬同屬維也納古典樂派。貝多芬非常仰慕莫扎特,而且在很多方面直接繼承和發(fā)展了莫扎特藝術(shù)。莫扎特的音樂風(fēng)格最突出的特點,就是自始至終保持著

2、一種無與倫比的流暢性和歌唱性。這顯然源自他天生對音樂的親和感;貝多芬則是一位音樂的革命巨人,他的鋼琴奏鳴曲,是闡述音樂家精神發(fā)展過程的獨特文獻。 　　莫扎特短暫的一生共創(chuàng)作了四十一部交響曲,為交響曲的發(fā)展作出了重要的貢獻。他六十年代的交響曲明顯地受到J.S.巴赫的影響,都是些稚氣幼嫩的作品。七十年代他在訪問維也納、米蘭、慕尼黑、曼海姆、巴黎時,接觸了當(dāng)時歐洲最著名的交響樂團,從而使他進一步了解和掌握了交響樂的特點。八十年代在維也納是他交響樂創(chuàng)作的成熟時期。這些作品同海頓的四樂章套曲形式的古典范式一致,但第一樂章奏鳴曲式兩主題的對比被大大加強,有時甚至同一主題內(nèi)部也有對比性的樂思,從而使主題

3、的發(fā)揮更具戲劇性;另外,他還在整部曲子風(fēng)格統(tǒng)一的前景下,突出了各樂章之間的對比,增加了作品的感染力,從而達到了更高的藝術(shù)境界。莫扎特的交響曲首先吸收了他歌劇富有表情的、如歌的曲調(diào)和其戲劇對比的因素;其次在以主調(diào)和聲的基礎(chǔ)上,廣泛采用了復(fù)調(diào)手法,旋律靈活,不失宏大的氣魄和肌體透明、純凈而富有表情。 　　貝多芬一生只有九部交響樂,但是他的最高創(chuàng)作成就。九部交響曲的風(fēng)格發(fā)展恰好體現(xiàn)了他走向成熟的成長過程,是他革命精神的完美體現(xiàn)。貝多芬的交響曲以表現(xiàn)革命斗爭的英雄為中心,創(chuàng)作的構(gòu)思之寬廣,形象之宏偉,感情之深邃,對比之鮮明,都使他偏重于采用并擴充奏鳴曲形式;同時,他創(chuàng)作的形象豐富多樣,運用在他的每

4、一部作品中的奏鳴曲形式又各有特點。他對奏鳴曲形式的處理,在音調(diào)和形象上都達到了內(nèi)在的統(tǒng)一他不僅在一個樂章的范圍內(nèi)使各個主題形成相互間的統(tǒng)一,而且在整個套曲的不同樂章中也是這樣。例如,《第三交響曲》第一樂章第一主題的英雄性號角式的音調(diào),也在其他樂章中出現(xiàn),《第五交響曲》第一樂章的第一主題甚至起了主導(dǎo)動機的作用。他還把歌劇創(chuàng)作的戲劇性手法應(yīng)用到他的交響樂創(chuàng)作中,使交響曲成為一種深具戲劇性的器樂體裁;他把交響曲中原來的小步舞曲樂章改為詼諧曲,擴大了表現(xiàn)力的范圍。 　　貝多芬和莫扎特最喜愛鋼琴音樂的創(chuàng)作,他們都為后世留下了大量的鋼琴文獻。莫扎特精通鋼琴音樂的一切表現(xiàn)手法,鋼琴奏鳴曲多得驚人,還有各

5、類的鋼琴變奏曲,幻想曲,協(xié)奏曲,小步舞曲等,其鋼琴作品的數(shù)量之大令人贊嘆,而且影響很大。其樂曲溫和、明麗,纖巧細膩,旋律極富歌唱性,具有典型的維也納古典音樂風(fēng)格。其中有很多耳熟能詳?shù)男?。例如作?31號的A大調(diào)奏鳴曲的第一樂章,它像一個母親在為孩子唱著搖籃曲般的寧靜,帶給人一種溫馨,愜意的感覺。他的C大調(diào)鋼琴變奏曲的主題就是《小星星》——每個人小時候都聽過的。……總的來說,莫扎特的鋼琴音樂中充滿了寧靜,幻想,浪漫—— 一種不同于肖邦的浪漫,不同就不同在它的簡約,質(zhì)樸,卻抓住了聆樂人內(nèi)心最基本,最美好的感受。更奇妙地是,無論音樂風(fēng)格元素多么繁雜,在莫扎特的筆下,思路淤積或生硬笨拙的情況從未發(fā)生

6、。很多人都彈過莫扎特《F大調(diào)鋼琴奏鳴曲》K. 332末樂章。這是一個顯然帶有強烈意大利南國風(fēng)味的熱鬧場景。喜劇的開場、街頭的小調(diào)、小丑的調(diào)侃、嘹亮的號角、靈巧的走句,以及突如其來的陰郁沉思——這些似乎互不相干的雜亂圖景,經(jīng)莫扎特妙手調(diào)理,居然像水到渠成般自然流暢,著實讓人匪夷所思。 　　貝多芬則寫了大量的鋼琴音樂,有30部奏鳴曲,5部協(xié)奏曲,各類小品等。他的鋼琴作品風(fēng)格大致可分為三個時期,其中沒有特別明顯的界限。貝多芬早期的風(fēng)格特征一方面延續(xù)并發(fā)展了海頓、莫扎特的質(zhì)樸、嚴謹、富哲理性等古典傳統(tǒng),同時他的旋律繼承海頓式的動機開展的手法,又吸收莫扎特旋律的深情,形成簡潔、粗獷、質(zhì)樸、熱情的特征

7、。另一方面初步形成了自己的獨特個性,節(jié)奏上頻繁的變換、切分和休止造成的動力性、不平衡感;和聲、調(diào)性上不諧和、不穩(wěn)定范圍的擴大;力度上大幅度的起伏等,構(gòu)成貝多芬音樂的強烈感染力。中期是貝多芬創(chuàng)作的旺盛和關(guān)鍵時期,他努力探索擴展奏鳴曲的表現(xiàn)力和套曲的結(jié)構(gòu)功能,進行了多方面的創(chuàng)新和發(fā)展,也形成了自己的風(fēng)格特征。 　　貝多芬的鋼琴奏鳴曲《d小調(diào)(暴風(fēng)雨)》Op31No2,是三十二首鋼琴奏鳴曲中爭議最大的一首。無論從它的思想、內(nèi)容,還是從它在貝多芬一生鋼琴創(chuàng)作的地位都有各種不同的說法。在思想性方面,《暴風(fēng)雨奏鳴曲》是貝多芬在音樂中直接表達思想的最突出的例證。這首奏鳴曲在構(gòu)思上是美學(xué)和倫理學(xué)上的勝利。

8、貝多芬的第31號三首鋼琴奏鳴曲在所有鋼琴奏鳴曲中是一個轉(zhuǎn)折點,而且在他的整個音響化哲學(xué)體系中也是一個大的轉(zhuǎn)折前的先兆和信號,正是這先兆和信號,預(yù)告了貝多芬的體系中出現(xiàn)了一個英雄的、革命的浪漫派的時期,向貝多芬心目中的新目標(biāo)昂首挺進。貝多芬晚期作品的風(fēng)格特點之一是審慎地挖掘主題和動機的最大潛力,又一特點是有意模糊分界線而獲得持續(xù)性。貝多芬晚期作品的抽象性、普遍性,表現(xiàn)為對位織體的篇幅和重要性越來越大,這也是他音樂創(chuàng)作處于顛峰狀態(tài)的作品風(fēng)格,這個時期的作品被世人公認為“超越了從前所有音樂,向人類想象力所能觸及的最高領(lǐng)域翱翔”。 　　可以說聽莫扎特的鋼琴音樂時是懷著一種高尚的寧靜來細細咀嚼的,仿

9、佛是走進了一個繁花似錦的花園,靜靜的享受著古典的建筑,庭中小徑,月光下的路燈,小草鮮花,清亮的流水聲,漫天的星斗倒影在小池中……一曲終了,可以懷著安逸悄然入睡。而在欣賞貝多芬的鋼琴作品時心中往往是不能平靜的。如《月光》奏鳴曲中,第一樂章好象皓月當(dāng)空,一派安寧景象,第二樂章則如月映池底,波光瀾瀾,第三樂章是無論如何也難以讓人聯(lián)想到月亮的。其急風(fēng)暴雨般的演奏典型地表現(xiàn)出了貝多芬的風(fēng)格。所以,貝多芬和莫扎特的區(qū)別就在于兩人都賜給人類美妙的音樂,可美的不一樣,美的一快,一慢;一個入世,一個出世;一個正視生活的困難,一個則用含著眼淚的微笑面對嚴酷的生活。 　　 　　參考文獻: 　　[1]鄭興三.貝多芬鋼琴奏鳴曲研究[M].廈門:廈門大學(xué)出版社,1994 　　[2]趙鑫珊.貝多芬之魂[M].上海:上海音樂出版社,1988 　　[3] 謝穎編著《20世紀鋼琴大師》,上海音樂出版社 　　[4] 侯康為.從古典的角度思慮自然——莫扎特自然主義與人文思想的來源.齊魯藝苑.1999(1)P45-49 　　[5](奧地利)布里吉特哈曼著,刁承俊譯.音樂上帝莫扎特.武漢:長江文藝出版社,2006年版. 轉(zhuǎn)貼于 中國論文轉(zhuǎn)貼于 　　(張珊珊,女(1980.6),山東臨沂人,研究生, 助教,研究方向:鋼琴演奏與教學(xué),臨沂師范學(xué)院音樂學(xué)院)