藝術設計專業(yè) 展示設計中的“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”——以揚州“八怪館”和“雙博館”為例

展示設計中的“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”以揚州“八怪館”和“雙博館”為例摘 要展示設計以視覺展現(xiàn)的方式展示了一種文化的累積和創(chuàng)新，隨著社會的發(fā)展，觀眾的審美理念也在隨之變化。于設計而論，以展現(xiàn)傳統(tǒng)特色為主，標新立異為輔。中國傳統(tǒng)文化不僅僅是再現(xiàn)傳統(tǒng)，而是在傳統(tǒng)的基礎上再創(chuàng)新，將傳統(tǒng)的元素與現(xiàn)代設計相輔相成，在現(xiàn)代設計中融入傳統(tǒng)元素，在對傳統(tǒng)藝術精神深入領悟的基礎上融會貫通，在對現(xiàn)代設計思潮充分認識的基礎上發(fā)揚創(chuàng)造?！娟P鍵詞】展示設計；傳統(tǒng)文化；現(xiàn)代設計；融合創(chuàng)新 “The tradition and the modern” in the display designIn Yangzhou "eight strange Museum" and "Museum" as an example AbstractDisplay design in a visual display of the way to show a culture of accumulation and innovation, with the development of society, the audience's aesthetic ideas are also changing. In terms of design, in order to show the characteristics of the traditional based, supplemented by new in order to be different. Chinese traditional culture is not only the representation of the traditional, but on the basis of the traditional innovation, the traditional elements and modern design complement each other, in the modern design into the traditional elements, on the basis of the traditional spirit of the art of in-depth understanding of the mastery, on the basis of modern design ideological trend to fully understand the promote the creation.【Key words 】Display design; Traditional culture; Modern design; Fusion and Creation 目 錄引言1一、傳統(tǒng)文化與展示設計1（一）傳統(tǒng)文化在展示設計中的應用1 1、揚州八怪館簡介1 2、傳統(tǒng)文化在揚州八怪觀眾的應用1（二）傳統(tǒng)文化對展示設計發(fā)展的作用2二、展示設計中的現(xiàn)代性3（一）現(xiàn)代性的概念3（二）現(xiàn)代性在展示設計中的應用4 1、雙博館簡介4 2、現(xiàn)代性在雙博館中的應用4（三）展示設計中的“現(xiàn)代性”設計5（四）現(xiàn)代性在展示設計中的“過猶不及”6三、傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代性在展示設計中的融合6（一）傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展6 1、傳統(tǒng)文化的造型特征7 2、傳統(tǒng)文化在展示設計中的象征意義8 3、傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵8 4、傳統(tǒng)文化是現(xiàn)代設計的靈感來源9（二）用現(xiàn)代展示設計理念詮釋傳統(tǒng)文化9（三）傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合的方式與案例10結語12參考文獻13 引 言展示設計，讓人聯(lián)想到“展覽”，但“展示”遠遠不止“展覽”的范疇?！罢故尽辈粌H僅是讓人看到要展示的作品，重要的是讓人看到作品之后產(chǎn)生的效果及感想等，如果“展示”這個活動只是讓觀眾看到了作品，卻完全不能給觀眾留下深刻印象，這將是一次沒有意義的展示?！罢埂笔侵刚归_，“示”表示示意、示范、示眾等，展示組合在一起就不只是把某個作品呈現(xiàn)在眾人面前，而是有目的性的展現(xiàn)在觀眾面前，加上“設計”一詞，就是為了讓觀眾深入理解作品，并且對作品記憶深刻。例如展示古典文學，卻沒有對古典文學進行深入了解，只是讓作品展現(xiàn)在觀眾面前，不能讓觀眾身臨其境的體會其深意和創(chuàng)作作品時作者的感受，就沒有了展示的氛圍，所以設計者在展示時要多處運用到傳統(tǒng)文化的元素、風格等；然而在展示一些偏現(xiàn)代化的作品時，展示設計者可多運用現(xiàn)代設計風格到展示中來吸引年輕化的觀眾?，F(xiàn)在的很多博物館、紀念館也都注意到了展示設計的重要性，也都在這方面下了些工夫，本文以揚州八怪館和揚州雙博館為例，講述展示設計的傳統(tǒng)與現(xiàn)代。一、傳統(tǒng)文化與展示設計（一）傳統(tǒng)文化在展示設計中的應用以傳統(tǒng)文化的觀念看，我們要展示美好的事物，所以用傳統(tǒng)文化觀念評估最主要的是其審美價值，次要的是商業(yè)價值，最后才是貿(mào)易功能。傳統(tǒng)文化在展示設計中主要以雕、繪來展現(xiàn)，比如有精美格扇花紋的門窗，如意形的屋檐滴水，龍首狀的排水口，還有雙錢形、菱形、梅花形、八角形等不同形狀的漏窗。1. 揚州八怪紀念館簡介揚州八怪紀念館，展廳中以展示“八怪”書畫為主。讓游客品賞書畫以及體驗“八怪”創(chuàng)作書畫的歷史氛圍。“揚州八怪”是清代的一批較為活躍的畫家，他們具有創(chuàng)新精神，因其立意新，構圖新，技法新顧被稱為“八怪”，其藝術作品開創(chuàng)了新的畫風，推動了中國書畫藝術的發(fā)展。揚州八怪紀念館一方面是為了紀念“八怪”，同時也是為了給人們展示中國書畫藝術的繼承與發(fā)展。2. 傳統(tǒng)文化在揚州八怪紀念館中的應用揚州八怪紀念館主要展示的就是揚州“八怪”的書畫，整個展館風格以明代古建筑為主，如圖1-1，例如楠木制成的大殿結構，在揚州用的比較平凡的是鏤空雕花，彩繪比較少見，而大殿內(nèi)的梁架都是以五彩彩繪繪制的，大部分是用的青綠色和黃白色搭配，花紋線條簡單，色彩分明；紀念館的院子里面也是用的傳統(tǒng)園林的表現(xiàn)方式，有千年古樹，假山池塘，綠草如茵。館內(nèi)大量運用了原木材料，給人感覺舒服愜意，也提升了整個紀念館的文化韻味。還有細節(jié)上的門檻，雙錢形的漏窗，前端有獸頭狀的瓦件雕飾，如圖1-2，還有懸山式的屋頂，鏤空雕花木門，如圖1-3，等等。 圖1-1 圖1-2圖1-3（圖片來源：作者自攝于揚州八怪館）（二）傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代展示設計中的價值與意義在展示設計的發(fā)展中，傳統(tǒng)文化起到了至關重要的作用，指引著展示設計的發(fā)展方向，在傳統(tǒng)文化中尋找創(chuàng)作源泉，吸取傳統(tǒng)藝術的精華，可以使展示設計作品提高藝術修養(yǎng)并且在此基礎上有更好的創(chuàng)新。在傳統(tǒng)文化而基礎上開拓思維，創(chuàng)新求異可以推進我國展示設計面向國際化，將我國民族特色、區(qū)域特色展現(xiàn)在國際設計舞臺上。展示設計者在設計時要適當迎合，考慮觀眾的接受度，中國觀眾更容易接受和傳統(tǒng)文化相關的東西，所以在展示設計中加入傳統(tǒng)文化元素也有助于展示作品深入到觀眾的心里。將傳統(tǒng)文化運用到展示設計中，再用新的觀念，審美對之再創(chuàng)造，作出既具有傳統(tǒng)文化元素又不失新穎的作品，可以推動展示設計的發(fā)展，和大眾對展示設計的了解，并且重視展示設計文化。由于傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚，傳統(tǒng)的審美思維對人們有著潛移默化的影響，大眾更容易接受更具傳統(tǒng)文化的，包含民族、地域、民俗特色的，更容易被理解的事物，所以大多數(shù)展示設計者會廣泛運用具有傳統(tǒng)元素的展示道具，展示風格等，以便于讓觀眾接受、理解和欣賞。 很多展示設計者由于受到太多歷史文化范疇的設計風格的影響，越來越多的引用了傳統(tǒng)設計風格，再加上自己的個性風格作出了一種新的獨特的，個性的同時具備歷史價值的作品。展示設計通過沖擊觀眾的審美思維來吸引觀眾，觀眾通過自己思想中的傳統(tǒng)審美眼光來審視，評判以及接受設計者的作品，不管是展示品，展示道具或者是展廳。讓觀眾覺得符合自己的審美標準并且可以帶給他們一種新穎特殊的新鮮感，這樣的作品就是具有展示意義的作品，讓傳統(tǒng)的審美思維和現(xiàn)代的審美思維完美融合，這樣的設計作品既是可以體現(xiàn)深厚文化底蘊的作品。設計者要充分領悟傳統(tǒng)文化精神，借鑒傳統(tǒng)圖案再用現(xiàn)代創(chuàng)作理念進行再創(chuàng)作，用現(xiàn)代的表現(xiàn)手法應用的展示中去，達到繼承傳統(tǒng)文化的同時在此基礎上發(fā)展創(chuàng)新。在展示設計中主要體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化強烈的時代感和民族性，但不能讓觀眾覺得一味的想要突出歷史性毫無創(chuàng)新意識。設計者在設計中運用傳統(tǒng)圖案、理念時要注重其形態(tài)和細節(jié)，遵循原有的結構特點，合理利用，不能為了突出其歷史文化而盲目的選擇傳統(tǒng)圖案，而忽略了展示設計本身的展示意義，既為了體現(xiàn)傳統(tǒng)文化忽略了展示主題；設計者要注意傳統(tǒng)元素的風格、時期、主題，然后再慎重選擇與展示主題相關的符合的進行融合運用；傳統(tǒng)元素的造型、色彩還有其文化寓意是否能夠很好的融入展示主體也是設計師要考慮的范疇。二、展示設計中的現(xiàn)代性（一）現(xiàn)代性的概念我們現(xiàn)在的生活和歷史相比，可以說是一種轉變，也可以說的一種斷裂，和歷史斷裂。從古到今發(fā)生了太大的改變，我們把現(xiàn)在生活的時段稱為“現(xiàn)代”,所以“現(xiàn)代性”一詞并沒有固定的詮釋和形態(tài)，也許隨著時代的發(fā)展我們所理解的“現(xiàn)代性”也會成為后人的傳統(tǒng)文化，1860年波德萊爾在現(xiàn)代生活的畫家中首次給“現(xiàn)代性”界定了含義：“現(xiàn)代性”只是一種短暫的，偶然的，過度的現(xiàn)象，一半是藝術，一半是不變的永恒，只有將我們生活中無意間產(chǎn)生的美好的神秘的東西提煉出來，才能將現(xiàn)代性的瞬間變成古典性。“現(xiàn)代性”是通過對歷史的創(chuàng)作，改革而形成的，人們通過就收新事物來接受“現(xiàn)代性”，隨之轉變傳統(tǒng)的審美思想?！艾F(xiàn)代性”可以說是一瞬的也可以說是永久的。（二）現(xiàn)代性在展示設計中的應用在現(xiàn)實生活中展示設計其實是隨處可見的，永久性的展示，例如：博物館、主題公園、美術館、商業(yè)空間、城市導視等。其中主題公園、商業(yè)空間、城市導視就會偏現(xiàn)代一些，只是設計感有強有弱；中期性的展示就有，世博會、企業(yè)展廳等，世博會要求傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文化相結合，設計感很重要，現(xiàn)代性也要強一些；短期展示有，商業(yè)展覽、櫥窗、促銷活動以及慶典祭祀等，這些都要視情況而定，但大多數(shù)，我們常見的展示都是現(xiàn)代性元素較強，所以說現(xiàn)代性在展示設計中的應用還是比較多的。下面以“揚州雙博館”為例。1. 雙博館簡介雙博館既是以前的揚州博物館，由于是由揚州中國雕版印刷博物館和揚州博物館新館共同組成，所以現(xiàn)在又被人稱為揚州雙博館，從雙博館的外型可以看出其設計理念是體現(xiàn)人與自然以及建筑之間的和諧統(tǒng)一。中國雕版印刷博物館是以傳統(tǒng)文化展示為主，而揚州博物館新館的展示風格卻是以現(xiàn)代風格為主。2現(xiàn)代性在雙博館中的應用揚州雙博館新館用于展示美術作品，現(xiàn)代性較強，邊框結構大多是用的比較硬朗的線條，采用了現(xiàn)代構成的手段，在曲線與直線中尋求和諧，塊面的切割硬朗而充滿時代感。大廳放棄了傳統(tǒng)的樓梯走道，以螺旋向上的通道為展示區(qū)，如圖2-1，主要色彩是白色，參雜一些黑色、橙色、藍色等對比強烈的顏色做修飾，如圖2-2，整個廳看起來很簡單，空間很大但是裝飾并不復雜，以簡潔而富有韻味的結合方法，給人一種自然流暢的感覺。展臺展架等也充分利用了現(xiàn)代科技：多媒體、燈光塑造、電腦觸摸屏等，如圖2-3，強調時代特征，即科技感、現(xiàn)代感。 圖2-1 圖2-2圖2-3（圖片來源：筆者自攝于揚州“雙博館”）（三）展示設計中的“現(xiàn)代性”設計展示設計在生活中可以說是無處不在，在現(xiàn)代生活中展示設計更便于傳播、更專業(yè)的展示內(nèi)容、更注重語言表達、更容易吸引觀眾、更注重細節(jié)體驗，展示設計不再是傳統(tǒng)概念中，純粹起到展示作用，它開始注重人體工程學，例如蒙特利爾科技館中滑板體驗項目里的人體尺寸應用設計；展示的基本目的就是吸引觀眾，所以現(xiàn)在的展示設計者會從人的心理因素著手，比如：秦兵馬俑赴北美展出的入口，如圖3-1，色彩鮮明、對比強烈、主題突出，設計對觀眾刺激強烈，提高觀眾的好奇心理；在展示設計中的視覺因素也很重要，距離、明暗、色彩、錯視等都會產(chǎn)生很大的影響，在現(xiàn)代展示設計中色彩不在局限于紅色，展示設計者可以用顏色對比來吸引眼球，也可以用獨特、個性的設計深入人心，就像上海K11商場入口頂棚外觀效果，如圖3-2，在附有現(xiàn)代性的展示設計中，設計師將東西方文化揉捏在一起，相輔相成，展現(xiàn)出一種混搭風，讓觀眾在感性上和理性上同時產(chǎn)生一種新的領悟。 圖3-1 圖3-2（圖片來源:網(wǎng)絡搜索）（四）現(xiàn)代性在展示設計中的“過猶不及”1、缺乏自主性，拿來主義，踩著別人的腳印走2、設計者太過于表現(xiàn)自己的設計感，設計含義過于內(nèi)涵，觀眾無法理解；3、 設計過于強調現(xiàn)代性；4、 商業(yè)展示設計千篇一律5、 熱衷于享受現(xiàn)代西方工業(yè)革命帶來的物質財富，熱衷與追捧潮流前衛(wèi)的新奇事物，是我們放棄了傳統(tǒng)文化的繼承、發(fā)展與創(chuàng)新。三、傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代性在展示設計中的融合傳統(tǒng)文化是通過傳統(tǒng)生活反映出來的，現(xiàn)代設計也是遍布在我們現(xiàn)在生活中的每一個角落?，F(xiàn)在多數(shù)設計者對具有傳統(tǒng)文化的作品的理解是，對前人的思想、風俗、觀念等進行研究，然后在此基礎上進行轉變，再貼到自己的作品中去，雖然說是借鑒傳統(tǒng)文化元素，傳承傳統(tǒng)文化，卻失去了現(xiàn)代設計的時代感和鮮活感。傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計之間存在矛盾是必然的，但著名的工藝美術理論家張道一說過，縱觀歷史上下幾千年，五彩繽紛，豐富多資，形形色色，張果老倒騎驢，騎在驢上向后看，鑒別于比較中，歸納于現(xiàn)象中，在此基礎上理出一條思路，驢兒馱著往前走，走向新的時代，不是迂腐不化，固守于舊，而是去開拓，去創(chuàng)造新的未來。在現(xiàn)代設計中比較，鑒別傳統(tǒng)文化，取其精華，理清思路，去創(chuàng)造新的設計，發(fā)展新的生活。（一）傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展不同的國家有不同的傳統(tǒng)文化，一個沒有擁有自己傳統(tǒng)文化的國家，就像是一個沒有個性的人一樣，容易被人遺忘，好像從未存在。傳統(tǒng)文化要在各個領域傳承與發(fā)展，包括展示設計。傳統(tǒng)加現(xiàn)代是我國設計的發(fā)展趨勢，缺一不可。我國傳統(tǒng)文化，之所以可以流傳至今，是因為在當時我們現(xiàn)在所謂的傳統(tǒng)文化便是古人眼中的設計，新穎的、獨特的，所以被人記住，被人傳承。我們要繼承傳統(tǒng)文化，不只是繼承其風格、圖案、表面文化，而是要學習其創(chuàng)新精神，在傳統(tǒng)文化的基礎上再創(chuàng)作。我國的展示設計，之所以被稱為“我國”，要具有民族性。純現(xiàn)代的展示設計，很新穎、很獨到，其代表社會的發(fā)展，卻不是中國設計的發(fā)展，具有民族性的展示設計，才是世界性的展示設計。先傳承民族特色，才可像全世界發(fā)展。在設計都路上走出具有中國傳統(tǒng)文化特色的設計道路。1傳統(tǒng)文化的造型特征傳統(tǒng)文化的造型，既具實用性，對裝飾、美觀的要求也極高，傳統(tǒng)文化在傳統(tǒng)建筑上的表現(xiàn)尤為突出，以木材為主的構架，如：梁、柱、椽、枋等。傳統(tǒng)建筑以方正，對稱的格局為主以體現(xiàn)穩(wěn)定，莊重，并且對環(huán)境的要求也很多，與周圍自然協(xié)調一致，營造文化氛圍。傳統(tǒng)文化的特征即是造型細膩繁多，多數(shù)類似卻又不盡相同，以屋頂造型來說，就有廡殿式、歇山式（如圖4-1）、懸山式(如圖4-2）等等。屋頂中包含的屋脊，垂脊，角脊等，其造型也都有各自特色，屋脊中的正吻（如圖4-3），類似鳳鳥，尾部向上卷曲，頭部呈龍形，龍口咬住正脊，吻身上也有獨特的紋樣。前端有獸頭狀的瓦件雕飾為垂脊（如圖4-4）。瓦當也有許多花式，特別是秦、漢時期技術最為嫻熟，被稱為“秦磚漢瓦”。建筑中頂棚造型的設計也是獨具風格的，還有檐下的斗拱，雀替都是在實用性極高的基礎上做到精致美觀的，傳統(tǒng)的門也是極具傳統(tǒng)特色的，重點裝飾的門楣，色彩與門扇承鮮明對比的門簪，獸面形具辟邪作用的門鈸，包括抱箍石上的精美雕飾，都體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的精致、細膩。 圖4-1 圖4-2 圖4-3 圖4-4（圖片來源：百度圖片）2傳統(tǒng)文化在展示設計中的象征意義中國傳統(tǒng)文化是指中華民族的物質文化和精神文化，代表著中華民族的文化精神，傳統(tǒng)文化中的圖案、紋路都有著不同的象征意義，如梅、蘭、竹、菊等，代表中國人的喜好特征，“傲骨”“氣節(jié)”“吉祥”“純潔”等，代表中國人的氣質和精神。在展示設計中加入傳統(tǒng)文化元素讓我們從文化層面出發(fā)，透過傳統(tǒng)文化符號去理解深層的文化價值和意義，比如一些陶器上的堆紋、剔刺紋、絞索紋、魚紋、動物紋等紋樣，反應出現(xiàn)人在黃河流域一帶的捕魚狩獵生活。傳統(tǒng)裝飾手法中極具特色的木雕的圖案，如圖5-1，有人物、山水、禽獸、云頭、八寶、回紋、博古、文字對聯(lián)，以及各種吉祥圖案等，一般都具有吉祥美好的象征意義。3傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵在現(xiàn)代社會上“中國風”越來越盛行，在服裝上，電影中，廣告上都多多少少會融入一些中國傳統(tǒng)文化元素，不管是圖案、色彩、形態(tài)還是符號都慢慢被設計者們拿來運用，但是我們看到的那些符號、圖案等都只是其表面效果，沒能認識到其更深層次的精神內(nèi)涵。傳統(tǒng)文化在設計中不僅是通過圖案、紋樣、符號來表現(xiàn)出他的形式美感，而是希望通過作品來詮釋其哲學思想，表達設計者在設計作品時的精神理念。還有傳統(tǒng)文化中的石雕藝術，如圖6-1，不僅是起到裝飾作用，在壁掛中還能起到增強空間的作用。 圖5-1 圖5-1（圖片來源：筆者自攝）4傳統(tǒng)文化是現(xiàn)代展示設計的靈感來源在現(xiàn)代展示設計中，運用傳統(tǒng)文化元素要適量、適度，力求自然，做到既能凸顯傳統(tǒng)文化特征和精神，又能易于讓現(xiàn)代觀眾接受，理解。繼承傳統(tǒng)文化不是仿制傳統(tǒng)文化，將傳統(tǒng)文化元素合理利用到現(xiàn)在設計中，在具傳統(tǒng)文化元素的設計中尋找靈感，用現(xiàn)代審美眼光創(chuàng)作，在作品中呈現(xiàn)出深厚的民族文化底蘊，體現(xiàn)現(xiàn)代的審美趣味。在我國現(xiàn)代展示設計中，標題、符號雕塑具同等重要性，既要切合主題，又要體現(xiàn)我國民族性，列如北京申奧標志，由藍、黑、紅、黃、綠五種顏色以“中國結”的盤繞形式組成，圖形像是一個人在打太極，通俗易懂，倡導團結、協(xié)作、交流、發(fā)展的精神；而一個雕塑作品，既要用現(xiàn)代審美眼光為之設計造型，又要切合主題。雕塑就是一個標志，在展示設計中起到象征性的作用，是吸引觀眾的關鍵，以傳統(tǒng)雕塑為教本，用現(xiàn)代新科技、新材料創(chuàng)造出的雕塑既能反映出時代精神，也能體現(xiàn)出民族精神。展示設計者要將現(xiàn)代設計思維和審美與傳統(tǒng)文化中的精髓之處有機結合，對傳統(tǒng)風格進行靈活的處理、變化和運用，不因循守舊，把握好設計重點，使傳統(tǒng)元素和現(xiàn)代設計和諧一致。（二）用現(xiàn)代展示設計理念詮釋傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代展示設計道路上，我們應該大膽突破，做廣告就是要改變消費者的態(tài)度，江南春先生曾說過，廣告就是要“變態(tài)”。其實對所有的設計者來說都是同樣適用的。我們在繼承傳統(tǒng)文化的同時，傳統(tǒng)文化給我們產(chǎn)生了固定思維，讓我們很難從其理念中走出來。所以我們要嘗試著用現(xiàn)代展示設計理念去詮釋傳統(tǒng)文化，然而想要詮釋傳統(tǒng)文化，我們要做到精心學習，學習中國傳統(tǒng)文化，深入了解其中奧秘；仔細觀察，觀察身邊人或事，從他們身上收取資源，給自己創(chuàng)造思維起點；客觀思考，思考自己的設計是否能夠有意義，是否有價值，是否能在傳統(tǒng)觀念上有所突破。抱有這樣的理念去創(chuàng)作，在設計中體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化便是對傳統(tǒng)文化最好的詮釋。（三）傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合的方式與案例當傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代元素相結合，當別致婉約與大氣簡潔相輔相成，當東方約上西方，在渾然天成的歷史韻味中涉入煥然一新的思想理念，形成獨特大膽的設計風格，才能詮釋傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美結合。在展示設計中將傳統(tǒng)與現(xiàn)在相互融合的方式有以下幾種： 1、傳統(tǒng)并入現(xiàn)代：這種方式有表皮拼接、立面保存等手法，基本用在過度損壞難以修復的傳統(tǒng)文物上，將殘留的部分和新的創(chuàng)作部分組合到一起。例如：紐約斯特大廈加建。 2、現(xiàn)代介入傳統(tǒng)：這種就和第一種方式相反，以傳統(tǒng)元素為主，在此基礎上擴展新的觀念。例如：卡斯特爾斯卡帕的博物館，如圖7-1。 3、傳統(tǒng)現(xiàn)代并置：傳統(tǒng)風格和現(xiàn)代風格兩者本身對比比較強烈，將這兩種風格融合貫通形成視覺沖擊。如：丹尼爾·利伯斯金的安大略皇家博物館。 圖7-1 4、傳統(tǒng)現(xiàn)代隔離：既是在同一空間里保證傳統(tǒng)與現(xiàn)代的相對獨立和完整。如：倫敦大英博物館加建，如圖7-2。在以上案例中的安大略皇家博物館，如圖7-3，其傳統(tǒng)部分極具前瞻性，在原博物館上加上多個有機整合的棱柱體整體，極為大膽的演繹了時代的現(xiàn)代性，使傳統(tǒng)與現(xiàn)代相互滲透，融為一體，形成了既能展現(xiàn)傳統(tǒng)文化魅力，又能彰顯現(xiàn)代城市精髓的博物館建筑。貝聿銘先生設計的蘇州博物館也將傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代展示設計完美融合了，如圖7-4，他運用了中國傳統(tǒng)的“大屋頂”造型，但為了采光效果，他大膽采用了玻璃材料，還有開放式的鋼架看似和中國傳統(tǒng)建筑格格不入，但卻很好的解決了“大屋頂”采光的問題，既表現(xiàn)了蘇州的傳統(tǒng)文化、地方風貌，同時也體現(xiàn)了現(xiàn)代建筑大膽、開放的設計理念。 圖7-2 圖7-3 圖7-4（圖片來源：網(wǎng)絡搜索）結 語傳統(tǒng)與現(xiàn)代，這兩種元素看似對立，但每次提到傳統(tǒng)我們就會想到現(xiàn)代，這兩種元素又好像是一體的。好像同一首音樂中發(fā)出舒緩或是激越音調，都是一種在滿眼的情緒，這種情緒可以讓人去感受歷史的形形色色，去游歷現(xiàn)代的酸甜苦辣。隨著國際交流的日益密切，當代設計者更多的接觸國際化設計，卻忽略了本土設計特征，傳統(tǒng)文化是體現(xiàn)我國民族性的重要元素，我們追求國際化，卻總是忘了民族的，才是國際的，傳統(tǒng)文化是歷史的成就，是國家的成就。當今設計包裹的范圍越來越大，我們可以帶入的元素越來越多，但一味追尋眼前的發(fā)展趨勢，只會局限自己的設計思維，展示設計在中國越來越受到重視，但總所周知的還是那些以展現(xiàn)民族風格為目標的作品。只注重眼前的好景象，便容易曇花一現(xiàn)，現(xiàn)代的設計者們應該努力做到讓我國傳統(tǒng)文化廣為流傳，讓具有民族代表性的作品走上國際，讓更多人認可我國傳統(tǒng)文化，讓具有傳統(tǒng)文話特色的“現(xiàn)代性”設計也成為后人想要繼承，想要發(fā)展的甚至想要努力超越的傳統(tǒng)文化。參考文獻1吳春暉.在平面設計中尋找民族性M.2011年09月05日2焦長虹 張秀敏.淺析中國傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代藝術設計的影響M.今傳媒.2014年08月3波德萊爾（著）.郭宏安.現(xiàn)代生活的畫家J.上海譯文出版社.2012年01月4德瑪吉編輯.展示設計色彩與主題表現(xiàn)M.展會工藝.2014年10月16日5孫德明.中國傳統(tǒng)文化與當代設計J.華僑大學哲學社會科學文庫·藝術學系列.2015年6高陽.中國傳統(tǒng)裝飾與現(xiàn)代設計J.高?，F(xiàn)代設計教材.2005年07月7郭敏.傳統(tǒng)紋樣在裝飾圖案設計中的應用M.現(xiàn)代裝飾（理論）2014年02期8江南春.波士堂第一期：對話分眾傳媒CEO江南春.播出時間：2006年06月9建筑師們開了腦洞，這些老建筑就越來越前衛(wèi)M.知乎日報.2016年01月13日10魏青 侯軍超.貝聿銘和蘇州博物館M.中國鳴網(wǎng).2012年10月 第 13 頁 共 13 頁