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1、三.基礎樂理部分
彈吉他至少要會看三種譜,分別是六線譜,和弦譜,和簡譜。
六線譜:這個我就不說了,大家都知
和弦譜:一些吉他譜可能就只出現(xiàn)什么C Dm Em F G A Bm之類和弦的標記(有的甚至沒有按法),這就是和弦譜。(甚至連節(jié)奏型都沒有,這就是要你選一個自己喜歡的去配著彈了,所以我說六線譜不是絕對真理
簡譜:簡譜相信大家也都懂,屬于喜聞樂見系列,當然,我的講解也是以簡譜為基準的
此外還有一些譜,
級數(shù)譜:上面只有級數(shù)(1 2m 3m 4 5 6m 7)沒有和弦沒有調(diào),但是很萬能,首先這種譜可以彈任何調(diào)型;其次,這種譜不光吉他手能看,貝斯手,鍵盤手也能看懂,因此很適合樂隊
2、五線譜:這個不需我贅述了,其實最好最快的學樂理的方法是有一架鋼琴,然后看五線譜學。
簡譜:
說到簡譜相信大家腦海里肯定會出現(xiàn)什么音名啊,唱名啊,四四拍四三拍什么的,別急,待我慢慢道來。
簡譜上的低音,中音與高音表示法:
另外還有重低音和重高音,就是在低音或高音的基礎上再加一個點
音名與唱名:
這里我就不贅述他們的定義了(個人覺得更本沒任何意思)
既然前面提到過級數(shù)不變,然后根據(jù)這個東西變調(diào),那么我就順理講一下調(diào)子吧。
調(diào)子其實可以理解為你唱一首歌曲的音高的高度有多少,音高越高調(diào)子越高,相應的吉他伴奏的和弦也需要進行改變。但這個改變并不是沒有道理的,它是有
3、理可循的,這就是我前面講過的不允許改變的神奇的級數(shù)啦!
發(fā)現(xiàn)規(guī)律了嗎?什么調(diào)就是用什么調(diào)的音名打頭,然后按照ABCDEFG的順序?qū)懴聛砭蚈K了,注意在2 3 6三個級數(shù)的右下角都要加上小寫的m,因為這三個級數(shù)對應的都是小三和弦,這么寫是為了和其余的大三和弦作區(qū)分。
然后你是不是注意到了7級的和弦是不是怪怪的?沒錯,就是很怪,7級我們在編曲的時候用得很少很少,所以你不知道問題也不大,講之無味。
其中簡譜唱名是不是要加上升降符號(升:# 降:b)是要根據(jù)“全全半全全全半”進行推導的,也就是先有這個音程關系才有對應的簡譜唱名而不是現(xiàn)有的唱名再推出的音程規(guī)則(這叫循環(huán)論證,好比證
4、明兩個三角形全等,你必須先證明對應三邊相等,才能得出全等;而不是因為全等,然后三邊相等,然后得出全等)
既然說到調(diào)子,那么就順帶提一下變調(diào)夾的使用。
可能有的人覺得自己記不住那么多的“地圖”,那么,能不能就記一種?。磕敲?,不要放棄治療,變調(diào)夾能幫你。
眾所周知吉他默認調(diào)型(也就是不夾變調(diào)夾為C調(diào)),我們來看看吉他整個指板:
好,打住。12品是一個神奇的品格,從12品開始往后,指板上所有的音都和從第0品到12品的音完全一樣,就是高了一個八度(1到高音1為一個八度)。
是不是有點暈了呢?那么我給你理一理,
變調(diào)的方法:
1. 不使用變調(diào)夾,通過我之前講過的
5、記住各種調(diào)式的“地圖”實現(xiàn)變調(diào);
2. 使用變調(diào)夾,把變調(diào)夾夾住的那一品當作第0品,然后記住C調(diào)的“地圖”就OK,也就是說你用了變調(diào)夾后你就能一直使用C調(diào)的和弦和指法了,但千萬記住這個C調(diào)是要加引號的,因為你使用了變調(diào)夾后調(diào)子會升上去,你雖然是用C調(diào)的和弦,但實際就不是C調(diào)了。此時的級數(shù),和弦,內(nèi)音只要記住C調(diào)一種就OK了。
節(jié)拍:
感覺講了一段時間理論了,接下來會開更一些技法方面的。
爬格子
爬格子(也就是半音階練習)相信很多人都聽過,而且基本也都爬過,其中99%的人會覺得爬格子很無聊,也有大部分人認為爬格子沒用。
那么我就告訴你。如果你覺得爬格子沒有用,那么
6、是你不會爬。因為爬格子有N種方法,你可以從1弦爬到6弦,也可以從1品爬到12品,右手可以用手指,也可以用撥片,只不過你還不知道可以食指,中指輪替彈,撥片可以上下?lián)堋?
另外,不光是1234的排列,你可以變化著爬,比如1324,2314什么的,做一個排列組合,總共有24種順序,再加上上面的方法,你覺得多不多?
講到這,你還覺得爬格子沒用嗎?
下面分享一下爬格子的方法:
像《再見青春》
全曲只有4個和弦,而且走向一致,換成級數(shù)就是⑥m add9→④maj7→⑤→⑥m add9
⑥m add9 的意思是在原有內(nèi)音上增加9度音,那么內(nèi)音就變成了6 1 3 7; ④ma
7、j7 代表的和弦是大七和弦,內(nèi)音為4 6 1 3;
然后你們肯定會問為什么這些和弦都是在5品開始按的呢?(比如我們熟悉的G和弦) 其實每種和弦至少有5種按法,每一種按法的音色略有不同,編配者會根據(jù)自己對和弦的感覺進行調(diào)整。
最后再說下,你把上面的和弦換成正常按法的Am F G Am(也就是前三品),照樣也好聽。
下面說一下五種指型:(也就是我之前提到過的“地圖”),只有熟記這五張地圖,你才能做到熟練換調(diào)/加花/伴奏/即興Solo等等。-------當然,你如果只依賴變調(diào)夾的話,那么只需要其中的一種指型---Mi型。
注意點:1.左手四個手指分別負責一整行品格,以免亂套;
2.
8、指型這個東西是可以從任何一個品格開始的,不管是0品還是7品5品9品,你都能以 這些品為起點進行彈奏。(所以不要問我“怎么沒標從第幾品開始彈呀?“這種沒入門的問題)
3.熟記指型之后,你能干很多事,所以不要把這些落下不練,如果實在沒時間,Mi型和La型一定要熟記。
4.必須爛熟于心,其熟練度不能低于乘法口訣表。
《真的愛你》這譜子里面出現(xiàn)了一些左手的小技法
分別是,捶弦(打弦)、勾弦、滑弦(滑音)、推弦、制音,下面分別講講這些內(nèi)容。
制音:制音的意思就是不讓這根弦發(fā)出聲音,左手制音可以用大拇指,右手制音可以用魚際
想必大家已經(jīng)彈唱過不少曲子了吧(當然你是新人的話就請先去彈
9、唱起碼5首曲子后再來看這一部分內(nèi)容)。
醒目:下面就要讓大家先放下琴,把你手中的吉他譜拿起來,然后找出上面所有的和弦換成相應調(diào)下的級數(shù)后,寫在白紙上,之間用箭頭連接。我們把這個叫做和弦走向。
如果你彈唱的曲子數(shù)量夠多,那么你可能就會發(fā)現(xiàn)有些歌的和弦走向差不多,甚至一樣。但是簡譜卻差很多,這是為什么呢?因為和弦走向是有套路可循的,我下面將列出一些常用和弦走向,你來比對一下是不是有雷同的:
1.萬能和弦:①→⑤→⑥m→③m→④→③m→②m→⑤→①
2.歐洲的經(jīng)典和聲:①→⑤→⑥m→③m→④→①→④→⑤
( 《開不了口》《簡單愛》 《愛一個好難》 《約定》 《深呼吸》《光輝歲月》 )
3
10、.美國的經(jīng)典鄉(xiāng)村民謠進行:①→⑥m→④→⑤( 葉蓓《在卻難逃》 《純真年代》 )
4.鄉(xiāng)村進行變化:①→⑥m→②m→⑤( 《愛》 )
5.流行很喜歡用的走向(卡農(nóng)):C→Em7/B→Am7→G7→Fmaj7→Am7/E→Dm7→G9sus4
( 《好心分手》 《菊花臺》 《揮著翅膀的女孩》 《飲歌》 )
根音走向:1(DO) →7(SI) → 6(LA)→5(SO) → 4(FA) → 3(MI) →2(RE) →5(SO)
這個走向就叫做卡農(nóng)。
在我講和弦編配之前呢,我先把各個常用和弦的屬性說一下:(以C調(diào)為例,Ps:這段話是網(wǎng)上找的,就當分享吧)
和弦屬性:
1
11、=C
C,即1級和弦,是用來明確調(diào)性的。一般大調(diào)的歌曲都以它開始,也以它結束。不過在曲子的中間可以盡量少用主和弦,否則老是給人以終止感,樂曲的進行也會很硬。
Dm,即2級和弦,是一個很柔和的和弦,它的最重要用途就是放在屬和弦即5級和弦之前。而5級和弦則自然要回到1級和弦,所以很容易就形成了2-5-1的進行。這是一個極其常用的進行。
Em,即3級和弦,也是一個十分柔和的和弦。音樂的進行中有了她馬上就會變得柔美而略帶憂傷。1-3-4的進行,也即在C大調(diào)中的C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用1級和弦的地方有時可以考慮換成3級和弦,音樂立即就不強硬了。港臺音樂中這種手法很常用。
F,
12、即4級和弦,大調(diào)中的又一正三和弦,屬于骨干和弦之一。它十分明亮,讓人感覺心胸開闊,有一種一下子“飛”起來的感覺。我們聽到的美國鄉(xiāng)村樂和描寫西部大草原和大峽谷的歌曲都使用4級和弦來表現(xiàn)。1級和弦后面跟4級與跟3級和弦是絕對不同的。-
G,即5級和弦,大調(diào)中的第三個正三和弦,任何一首歌曲都不可缺少。它起著對主和弦支撐的作用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產(chǎn)生的。當然現(xiàn)代流行音樂特別是歐美音樂中不使用5-1終止的歌曲也很多,這正是流行音樂的特色,但5級和弦作為音樂的骨架和弦仍然不可動搖。
Am,即6級和弦,一個中性的和弦,如果把它作為主和弦那就是小調(diào)了。歌曲肯定會變得憂郁,悲傷。如果6級和弦
13、出現(xiàn)在大調(diào)中的某些部分,那它起到的就是連接不同和弦的作用。6級和弦象一座橋,它前面可以接幾乎所有的和弦,后面也是如此。它可以是和弦的進行連貫,不呆板。1-6-4-5是極為常用的進行,事實上就用這四個和弦就可以寫歌了。以C大調(diào)為例,當6-2進行的時候 ,6級的最后一拍可以用A(6 #13),更加傾向于 Dm 2 4 6
Bdim,即7級和弦,在流行音樂中很少用。因為它是減三和弦,有一種向里收縮的緊張感,一般只在某些特定進行中使用,或是為了根音的流動而使用。
5種指型就是從這個指板音上扒下來的,大家自己看看吧。
不過現(xiàn)在的流行音樂大多以混合調(diào)為主
我覺得和弦編配還是拿實例來說明
14、吧,光理論可能很少人能看明白。
好的,下面我們來看一首曲子的簡譜,它的名字叫《天空之城》:
根據(jù)我上文中的第一步,我們必須知道它是大調(diào)還是小調(diào)。我們按照上文的步驟來
會發(fā)現(xiàn)這首曲子以6開頭并且以6結尾,且曲子中間以6 1 3三個音為主,故初步斷定為小調(diào)歌曲。
一般的,如果是小調(diào)歌曲,那么我們會在開頭和結尾都配上⑥m級(注意這里的編配是用級數(shù)而不是和弦,至于為什么請你耐心地看完)。
如果是大調(diào),開頭和結尾會配上①。
開頭處:(可能有人問怎么不是從最前面的6 7開始?我的回答是一般不考慮空拍太多的小節(jié)---比如最開頭一般都不編配和弦的)
結尾處:
注意點:1.書寫規(guī)
15、則:在小節(jié)的強拍處寫上和弦級數(shù),也就是第一和第三拍處寫,不要寫到2 4 拍上。
2.初學者一般從下列級數(shù)中選擇編配即可:① 、②m、③m、④、⑤、⑥m
下面引入編配原則(我自己琢磨出來的,語言就不那么官方了,莫怪):
一般地,編配和弦時,要保證所用和弦的內(nèi)音盡量能囊括該小節(jié)的音(至少50%)。
而這就需要我們考慮一個小節(jié)中的音長了。
來看這一小節(jié):,我們分析一下里面的音,是7和3,且7占的時值長(有3拍),而3只占了1拍,那么我們自然會想到⑤級級數(shù)的內(nèi)音是5 7 2,③m級的內(nèi)音是3 5 7,兩者的內(nèi)音都包含了7這個音;又因為7占的時值長,所以③m和⑤級都能配。
這是根據(jù)上文的原則
16、推出的兩種配法,但你是不是又覺得配③m更合適呢,因為③m級的內(nèi)音是3 5 7啊,包含了這個小節(jié)所有的音,似乎很完美是不是?
BUT,歌曲實際演奏情況說明這里還是配⑤級靠譜點,為啥?還記得⑤級和弦的穩(wěn)定性嗎(前面有提到過,所以別來問我了)。打住,光這一點似乎還說服不了你,那么請你拿出吉他,分別彈奏③m和⑤級和弦并哼唱出來感覺一下,你就會發(fā)現(xiàn)兩者的差別了,一般會覺得此處⑤級更加和諧一點,所以最后選擇了⑤級,但你要覺得③m更好,你也能配③m,隨你便。
再來看,根據(jù)音長優(yōu)先原則,我們能推出這里配④或者⑥m級和弦,但為什么最后選擇了④呢?這時就要想想④級具有給人飛起來的感覺的屬性(當然還是需要你去邊
17、彈邊哼唱才能體會,光看簡譜你完全是理解不了的)
附帶一張D調(diào)和弦圖(天空之城譜的左上角寫著1=D,所以是D調(diào),注意這和大小調(diào)不是一回事,此調(diào)非彼調(diào)!懂么?不懂也別問了,我不想回答,你記牢就好)
這里的級數(shù)用的是羅馬數(shù)字,和我慣用的① 、②m、③m、④、⑤、⑥m本質(zhì)上完全一樣,只是寫法不同,所以別來問我兩者的區(qū)別了好么(最近實在對一些人的問題相當無奈)
寒假快結束了,LZ的貼暫且更到這里吧,因為開學后會很忙,但這個貼我會持續(xù)更新的,以后會把自己總結出來的扒歌、寫歌的經(jīng)驗也分享給大家,其間會插入一些吉他技巧(以民謠為主,如果你要電吉他或者藍調(diào)布魯斯的,那么我暫且無法滿足你,因為我
18、這些還沒涉獵到)。
本帖比較偏向于”如何使用樂理干一些有趣的事“,更注重于琢磨音樂而不是技法方面的提高(當然技法唯有苦練才能提高,這個大家都懂)。
每個人的經(jīng)歷都是有限的,我花了1年半的時間才略微摸清了吉他是什么。在歌手眼中可能只是一個創(chuàng)作的工具而歌手自己的吉他水平可能一般(悶騷型),但在一般樂隊里的吉他手就不一樣了(明騷型),當然像歐美樂隊多數(shù)基本都是職業(yè)型。
可能你和我一樣會發(fā)現(xiàn)練了一個假期的琴還是覺得沒什么提高,根本原因可能在于我們還在一條多岔路口不知道走哪條路(吉他有很多風格,你不可能既練這又練那,這只會樣樣通樣樣松),至少我還沒確定自己今后是將民謠進行到底,還是轉(zhuǎn)型布魯斯或者干
19、脆搞創(chuàng)作,我還不知道。
當然如果有樂隊的話會有點方向感,你是主音吉他你就苦練Solo華彩,你是節(jié)奏吉他就苦練節(jié)奏掃弦切分音什么的,專注一樣即可,否則總是會覺得自己很菜,而實際上你已經(jīng)比很多人都強了。
這是我這個寒假的一些思考,也寫出來,望與分享。
引言:今天看到一個很有趣的關于五種指型的記憶法,分享給大家看看,不過我我學吉他的開始就是在彈五種指型,彈了快一個月,所以完全是記住的,然而看了這篇文章我才發(fā)現(xiàn)Mi-La-Re-Sol-Ti這個規(guī)律,挺有意思,大家看看吧,說不定有幫助。
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我知道有指型這回事已經(jīng)有好幾年了,刻意去記憶各指型也有一段時間。但是真正能熟練掌握(馬上能反應,不需要去想的)只有MI型??梢陨陨韵胍幌路磻^來的,有La型。常常是需要用到一個指型時,就對著吉他發(fā)呆,感覺腦子里一片空白......
最近在默想各指型時,發(fā)現(xiàn)一個很實用的記憶指型的方法,一下子讓我對記住各指型有了信心。不賣關子了,下面進入正題:
口訣
一共有幾種指型?我們需要掌握5種,就是Mi-La-Re-Sol-Ti,即Mi型、La型、Re型、Sol型、Ti型。
是哪五個型也很好記,1234567自然音階中
21、,少了半音關系中的后面一個音(我們知道3和4、7和1之間是半音關系),即4(Fa)和1(Do),沒有Fa型和Do型。剩下23567。
那我在標題為什么要排列成36257,而不排列能23567呢?這是記憶的關鍵所在。首先362573是從六弦到一弦空弦的音。所以362573是大家應該非常熟悉的,不需要想就能脫口而出的。去掉最后一個3,就是這個指型記憶法的口訣:36257(Mi-La-Re-Sol-Ti)。如果你還不能脫口而出36257(Mi-La-Re-Sol-Ti),那么首先掌握它,因為這是運用的關鍵所在,我稱它為口訣。
這樣我們就把指型記憶分解成了兩個記憶內(nèi)容,一個就是口訣36
22、257,另一個就是上面的“指型形狀”圖。這個圖的變化也很有規(guī)律,從36257,分別是“平”“一凸”“二凸”“三凸”“一凹”(“一凹可以理解以四凸,以二弦為基準的話”),凸的位置是從三弦到五弦。不過這五個圖的形狀我已經(jīng)牢牢記住了,就不需要凸呀凹呀地去記了。
這樣記憶有什么好處呢?
運用一,比如確定了一個指型,比如Re型,我們很快可以反應出其它弦的音是什么,只要默念口訣36257,就可以知道第三弦是3、第二弦是6、第一弦是2(因為是Re型)、第五弦是5、第四弦是7。當然你還需要根據(jù)“指型形狀”圖,把這幾個音放在正確的位置。
運用二,比如彈奏中彈到第三弦的音是6,想用這個把位的指型時,口中默念口訣,可以馬上反應要用Sol型。因為是三二一弦,對應口訣中的625,到一弦時是Sol,所以用sol型。
指型記憶終極目標:
以上方法不是記憶指型的最終目標,最終要達到什么效果呢?就是張三豐對張無忌說的,“忘記所有招式?jīng)]有?忘記了也就學成了?!边@個記憶方法也算是一種招式,真正完全掌握指型的,應該是不再需要什么口訣和方法,所有的指型都能一下子反應過來,不需要思考。但是這個需要長期地練習和強化,非專業(yè)人員可能很難達到這個水平,因為作為業(yè)余愛好者,沒有那么多時間投入進去。但是相信這個Mi-La-Re-Sol-Ti方法,可以讓你最輕松地向終極目標邁進。