古代羅馬工藝美術.ppt

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古代羅馬工藝美術,第一節(jié)概述,古代羅馬文明的誕生公元前30世紀～公元前10世紀——跨進早期鐵器時代了公元前280年～公元前270年間——羅馬征服全部意大利公元前30年——羅馬擁有整個地中海周圍地區(qū)勢力范圍北達不列顛（British）南部，西到西班牙全境，南盡北非，東迄黑海之西南，形成了一個遠較亞歷山大的希臘帝國更為鞏固的大羅馬，在當時整個世界上，羅馬和東方的大漢帝國遙遙對峙,古代羅馬文化的組成埃特魯里亞人文化——羅馬文化的先導和主要成分希臘文化——希臘的版圖是羅馬的主要組成部分，而希臘化時代的文化和羅馬的關系更是超過了這種領土的意義。希臘的藝術家也有不少到了羅馬，這一切都使羅馬的藝術浸染了濃重的希臘色彩古代巴比倫文化,,古代羅馬文化藝術的發(fā)展：共和時代并不是羅馬藝術的成熟階段共和解體進入帝國的過渡階段，也是羅馬國勢最盛的時期帝政時代的羅馬藝術業(yè)已成熟，有了自己的特色和輝煌成就，而且對于世界的影響也非常巨大，特別是進入公元后的兩個世紀里，羅馬國勢最盛公元3世紀后，羅馬進入混亂狀態(tài)，藝術開始衰落,第二節(jié)金屬工藝,在古代歐洲工藝美術史中占有重要地位突出代表：銀器工藝、青銅工藝品種繁多、裝飾華美、制作精良、深受世人喜愛,一、銀器羅馬時代工藝美術的代表性品種質地較硬、豪華、備受羅馬人青睞,古羅馬人偏愛銀器的原因銀器的量大而且價值較為低廉，因而成為歐洲工藝美術史中獨特的體系黃金更適宜制作體積較小的佩飾品，不宜制作帶有神話故事情節(jié)的浮雕工藝制品。因為黃金自身的肌理就很美，無須進行更多的藝術加工銀的軟度僅次于黃金，加工起來具有良好的展延性，便于細工處理，敲打、鍛錘、雕刻等技術都能很好施展銀的重量也較黃金輕，而且顯得純凈而輝煌，可以做出明暗關系很強的浮雕裝飾紋樣，整個調子比黃金制品更為洗練,銀器浮雕裝飾的主題希臘神話《伊里亞特》、《奧德賽》中的內容風俗主題哲學家和詩人的肖像皇帝凱旋等人物為主的人像裝飾動物和植物裝飾,以浮雕的手法表現(xiàn)骸骨形象作為裝飾的器皿銘文：“請看這些哀傷的骸骨吧，在有生之年暢飲取樂”將祈愿平安與歡樂的生活，并以美食取樂的羅馬人的心情被表現(xiàn)得非常充分可見羅馬人積極的生活態(tài)度和積極的人生觀,古羅馬銀器制作技法浮雕裝飾：在薄薄的銀板上采用錘打制作為主然后在部分地方以雕金的技法點綴可做出效果柔和的起伏關系，所以在人像上最為合適以這種手法制作又會出現(xiàn)另一問題，銀板內側高低不平，因此，須在器物內側再加一層平整的銀板。也就是說，這些器皿是以用浮雕裝飾的外側和平整的內側二層銀板組成的為多,公元2世紀至3世紀時的做法，逐漸進入后期羅馬風格：由一種自然主義的描寫向新的裝飾性的表現(xiàn)轉化的過程幾何紋、人物表現(xiàn)、空間表現(xiàn)呈平面化在銀器的一部分用烏金（銀、銅、鉛的合金，呈黑色）進行鑲嵌的技法也很盛行，裝飾效果更為繁麗,阿爾卑斯以北地區(qū)——高盧羅曼（Gallo-Romance）銀器中制品的兩大系列：希臘文化制品凱爾特文化和日爾曼文化傳統(tǒng)與希臘文化相融合的制品,銀酒杯赫庫蘭尼姆出土意大利公元1世紀前半期,銀杯刻有骸骨銘文波斯科來亞來出土1世紀中期盧浮宮收藏,雙把手銀杯,鍍金銀盤（側視）巴斯科雷亞來寶庫出土公元前1世紀末盧浮宮藏,銀盤英國出土公元4世紀中期倫敦大英博物館收藏,馬形獸頭銀杯公元3世紀~公元4世紀法國巴黎盧浮宮收藏,受到波斯金屬工藝的影響,人物紋單耳銀水瓶公元4世紀盧浮宮收藏,銀器大英博物館收藏,鍍金銀盒公元4世紀～公元5世紀大英博物館收藏,黃金制品在銀器工藝十分繁盛的羅馬未能獲得足夠的重視佩飾品：手鐲、戒指、首飾、耳飾黃金燈具,黃金臂鐲,手鐲金前1世紀－公元1世紀龐貝出土那不勒斯國家考古博物館收藏,耳飾金公元前1世紀－公元1世紀龐貝出土那不勒斯國家考古博物館收藏,項鏈金公元前1世紀~公元1世紀維蘇威地區(qū)出土,那不勒斯國家考古博物館收藏,二、青銅制品銀器即使作為日用品，也仍然是貴族階層的奢侈品作為一般的金工品，青銅無疑是其主流,用具制作,大型的門扉床鋪家具的腿或邊燭臺廚房用品文具,,用于裝飾：與銀器相同，以自然主義的手法進行描寫的形式較多,奧古斯都頭像青銅大理石玻璃公元前30年大英博物館收藏,羅馬短劍公元前1世紀,羅馬軍官隨身佩戴的雙刃劍，具有威嚴和榮譽的象征,羅馬遠征軍騎兵的青銅頭盔1世紀大英博物館收藏,角斗士頭盔青銅1世紀后半期（79年前）,龐貝出土那不勒斯國家考古博物館收藏,護脛青銅龐貝出土1世紀后半期那不勒斯國家考古博物館收藏,馬車木心青銅板意大利斯波萊托出土公元前540年,紐約大都會博物館藏,凱爾特銅鏡公元前1世紀大英博物館收藏,青銅器皿,青銅器皿,浴場用具青銅龐貝出土1世紀后半期,那不勒斯國家考古博物館收藏,墨水瓶瓶蓋青銅龐貝出土,那不勒斯國家考古博物館收藏,貨幣公元前3世紀，受希臘貨幣啟發(fā)，羅馬也開始制作貨幣裝飾紋樣都是帝王或高官的肖像、神像以及歡慶勝利的人像或紀念建筑等淺浮雕,黃金白銀青銅,,尼祿時代的奧里斯金64年~68年那不勒斯國家考古博物館收藏,第三節(jié)玻璃工藝,古代羅馬工藝美術史的兩盞明燈：玻璃制品、銀器工藝最出色的作品問世的時代：公元1世紀～2世紀藝術特征：對抽象的裝飾紋樣和色彩美的展示種類：玻璃器具、佩飾品,玻璃工藝真正發(fā)展成為一門重要的工藝類型出現(xiàn)完全透明的玻璃出現(xiàn)了吹制玻璃法,砂芯法與吹制法之比較,砂芯法——源于埃及，發(fā)展于希臘色彩對比強烈不透明技術容易掌握，但操作過程繁復吹制法——源于敘利亞，發(fā)展于羅馬色彩豐富細膩透明或半透明制作更為方便、便宜，適于大量生產,砂芯法與吹制法制作的器物之比較,埃及羅馬,豪華制品“穆拉諾”（Murano）玻璃器以淡紫色、深藍色、寶石綠、黃赭色作為基本色，摻入乳白色、黃色、淡紅色的各式玻璃器,“熱熔馬賽克”將各色玻璃切成馬賽克似的碎片，并在一起，在窯內加熱后熔接而成的技法,“萬花玻璃”將扭卷的各色玻璃合起來經熱熔形成棒，再將此棒切斷并置于器壁上，于是形成四方連續(xù)的紋樣，再經深熱熔處理，使各色之間相互熔合，產生綺麗而輝煌的夢幻般的效果,玻璃器裝飾——精巧的雕刻技術在玻璃器皿的表面以透雕手法做出各種紋飾，只有極少的部分與器體連接，大部分紋樣的內側也都剔去，看上去猶如在宇宙中浮游一般，飄飄欲仙,日用品充氣法：加熱后的玻璃放置于管狀棒的先端，通過這根管子一邊向里吹氣，一邊按需要適當轉動來吹造各種形制的玻璃器皿以吹造玻璃的手法和模子（用陶、石或金屬制成）并用，使大量生產更加容易把手、臺座等皆為另行加工制作，然后加熱并熔接于器皿上,裝飾手法從整體來看，單純的造型和簡潔的裝飾占主導地位幾乎都是單色或以極少的色彩混合其中，使之形成斑點狀散布在器壁上的作品將扭曲狀的玻璃像浮雕那樣貼于器物的表面在冷卻后的玻璃器表面進行裝飾，以線條表現(xiàn)紋飾或以景泰藍工藝的手法描繪圖案（將低于玻璃器本體熔解溫度的粉狀玻璃用筆描繪圖案，然后置入窯內燒制完成）,羅馬玻璃工藝的兩類裝飾抽象紋樣類：采用熱熔馬賽克技法純欣賞性代表：萬花玻璃器,古典寫實類：采用浮雕技法具有一定紀念性代表：波特蘭德的玻璃壺,后期羅馬玻璃工藝在杯底上用金箔貼出人像紋飾，并在細部以線條裝飾，將這種金箔裝飾夾在兩層玻璃之間，產生奇特效果,萬花玻璃碗“光輝之杯”意大利出土1世紀前半期,羅馬國立博物館收藏,波特蘭德的玻璃壺羅馬出土1世紀大英博物館收藏,彩色玻璃杯阿富汗出土2世紀,凸棱紋碗玻璃1世紀前半期,龐貝出土那不勒斯國家考古博物館藏,第四節(jié)陶工藝,羅馬赤陶公元前1世紀末～公元4世紀初，作為日常生活普遍使用的飲食器具，廣泛流行于整個羅馬帝國統(tǒng)治的地域獨特的朱紅色澤——將干坯浸入含鐵成分較高的泥漿中，施掛一層薄薄的陶衣，涼干后在1000度左右的氧化焰陶窯中燒成。施掛器表的含鐵量較高的陶衣在燒制時形成氧化鐵，呈朱紅色,羅馬赤陶是世界陶瓷史上比較罕見的赤陶繼承希臘制陶技法直接受到希臘時代意大利南部生產的黑色陶器影響最初產于意大利中部的阿雷佐后來中心產地逐漸移向歐洲大陸在初具規(guī)模的手工作坊中生產,裝飾手法：嵌花貼飾或模型翻印而成的浮雕裝飾主要特征：器型多樣，模具翻制，造型規(guī)范,施釉陶器4世紀出現(xiàn)從小亞細亞和意大利部分地區(qū)逐漸擴大到歐洲各地,浮雕植物紋陶缽1世紀倫敦出土,第五節(jié)玉石工藝,盛行于共和末期，特別是在帝政時期，達到發(fā)展的頂峰常見材質,紅玉髓紅纏絲瑪瑙紫水晶石榴石綠柱石黃玉橄欖石綠寶石藍寶石,,主要制品,印章具有印章功能的戒指護身符佩飾品器具裝飾,金銀器家具日用品馬車武器甲胄樂器,,,玉石浮雕具有較高工藝價值兩大類型：陰刻——多作印章，遺留至今的相對較多陽刻——即浮雕，多以紅纏絲瑪瑙制作，藝術價值較高,表現(xiàn)題材,宮廷題材神話題材帝王肖像,,奧古斯都的玉佩1世紀（15年~37年）維也納美術史博物館收藏,瑪瑙瓶約1世紀臺座為16世紀金工匠切里尼作,大英博物館收藏,法蘭西大瑪瑙浮雕條紋瑪瑙巴黎國立圖書館收藏,纏枝紋杯水晶卡普阿出土公元前1世紀~1世紀那不勒斯國家考古博物館收藏,第六節(jié)結語,一、在材質應用、造型設計、裝飾紋樣及制作技術方面，有了極大的改進與發(fā)展，它們將歐洲古代工藝美術更為全面、完整地推向一個臺階，并對其后歐洲地區(qū)工藝美術的迅速發(fā)展產生了深遠影響,二、洋溢著濃郁的人文主義色彩。神話、文學主題和風俗人物形象作為裝飾的主體，充滿了人間情調，通過人像的表現(xiàn)，為工藝美術注入了浪漫的情趣和文化的內涵。大量工藝美術作品的裝飾紋樣，皆以頌揚人、贊美人為主題，對人的智慧和力量、人的體格和服飾、人的生活進行了具體的表現(xiàn)，反映了人的樂觀情緒和生活態(tài)度,三、充滿了享樂主義氣質。工藝美術作品的材質選擇、造型設計和裝飾內容，皆以體現(xiàn)宮廷貴族的審美意識為最高準則。豪華奢麗、精致細膩、刻意追求裝飾性的表現(xiàn)，以及帶有濃郁的宮廷藝術色彩為其重要特征,四、具備了顯著的世俗特征，在大量工藝美術作品中反映了古羅馬人的現(xiàn)世觀念和積極樂觀的生活態(tài)度。人的世俗生活成為工藝美術中表現(xiàn)的主題，而宗教對工藝美術的影響是微不足道的,五、古羅馬工藝美術既表現(xiàn)了強烈奔放、豪華奢麗的風貌，又體現(xiàn)出和諧典雅的美感，進一步發(fā)展和鞏固了埃特魯里亞和古希臘工藝美術所確立的古典美的標準，為其后歐洲工藝美術的審美準則構筑了堅實的基礎,六、強調立體性的表現(xiàn)，善于在作品上進行附加的裝飾。這種在三次元的立體物品上再進行立體的裝飾或帶有浮雕裝飾的工藝制品不勝枚舉。不論是金屬工藝、玻璃工藝、陶工藝、象牙工藝，還是玉石工藝的裝飾技法，都是圍繞立體表現(xiàn)而展開的。這一特質，在之后的整個歐洲藝術發(fā)展中一直被延續(xù)下來,結束,